Lo mejor del 2006: selección personal

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Viviendo los últimos días de este año 2006 que se nos escapa de las manos, se me antoja un momento perfecto para echar la vista atrás y repasar aquellos cómics que, por un motivo u otro, considero merecen ser destacadas de entre la avalancha de publicaciones que hemos sufrido durante los últimos doce meses. A este respecto, comentar que no diferencio entre novedades o reediciones, sino que el criterio que he seguido para seleccionar estos diez tebeos es el de haberlos leído durante el presente año.

No sin antes aclarar que aquellos cómics acerca de los que he escrito un artículo, ya sea aquí o en Zona Negativa, adjuntan un enlace al mismo, os dejo con mi “top ten” personal. ¡Os animo detallar el vuestro en los comentarios de este post!

1.- CIUDAD DE CRISTAL, de Paul Auster, David Mazzuchelli, y Paul Karasik. Anagrama Ediciones. 12 €.

Reunión de dos de los artistas a los que más admiro: Paul Auster, y David Mazzuchelli, que junto a Paul Karasik, dieron vida a esta brillante adaptación de la novela homónima de Auster, integrada dentro de su famosa Trilogía de Nueva York. Tras la edición ofrecida por La Cúpula, años ha, la editorial Anagrama recupera esta indispensable obra, a un precio razonable, en una edición sobria y sencilla, que quizás debería de estar más cuidada, teniendo en cuenta la indiscutible calidad del cómic en cuestión. Para más detalles, atentos a Zona Negativa, pues este mismo domingo, para despedir el año con buen sabor de boca, le dedicaré una reseña más extensa.

2.- LOS MUERTOS VIVIENTES, de Robert Kirkman, Charlie Adlard y Cliff Rathburn. Planeta DeAgostini Cómics. 7’50 € / tomo.

Sé que corro el riesgo de repetirme, y por ello no me extenderé demasiado en lo que a este cómic se refiere. Sólo comentar que estamos ante una de las obras más interesantes del panorama comiquero contemporáneo. Bajo la apariencia de un cómic de género, Kirkman radiografía los más bajos instintos de nuestra sociedad, aquellos que afloran en situaciones límite. Sorprendente, entretenida, adictiva, imprescindible…genial.

3.- STRANGERS IN PARADISE, de Terry Moore. Norma Editorial. 18 € / tomo.

Dicen que este cómic está encuadrado dentro del género denominado “slice of life”. Y algo de cierto tiene que haber cuando consigue despertar en el lector (al menos en el que escribe estas líneas) una tremenda sensación de credibilidad, aún siendo plenamente consciente de que muchas situaciones son llevadas al extremo por el autor, en beneficio de la historia que pretende narrar. Imposible no caer rendido ante los encantos de Katchoo y Francine, más aún cuando a los divertidos e inteligentes guiones, se suma el delicioso trazo de Moore, autor total de esta destacada obra.

4.- CONCRETE, de Paul Chadwick. Norma Editorial. 14 € / tomo.

Sin lugar a dudas, la gran sorpresa del año. Apenas recordaba la publicidad en la contraportada de los “Cómics Forum” anunciando esta colección, cuando todavía la publicaba Planeta DeAgostini, aunque lo cierto es que tenía conocimiento de esta colección por comentarios muy positivos de fuentes más que fiables. Si embargo, no esperaba que este cómic me calara tan hondo.

La preciosa, conmovedora y divertida narración del análisis introspectivo protagonizado por Ronald Lightgow, fruto del aislamiento más profundo, bien podría ser una certera metáfora de la sociedad cotemporánea. Si le dais una oportunidad: os conquistará.

5.- FLASH, de Geoff Johns, Scott Kolins, Alberto Dose y Howard Porter. Norma Editorial / Planeta DeAgostini Cómics. Consultar precios en estos tres enlaces (1,2, y 3).

Nunca le agradeceré a Toni Boix lo suficiente el haberme recomendado de forma tan efusiva la que sin lugar a dudas es una de las más brillantes obras de género superheroico contemporáneo. Los guiones de Johns destilan fuerza, entusiasmo, energía diversión, y se complementan a la perfección con el estilo de un acertadísimo Scott Kolins, cuyo dinámico trazo siente realmente bien al Velocista Escarlata.

Para los no iniciados, recomendaría leer la etapa de Johns de forma cronológica, intentando hacerse con los tomos inicialmente publicados por Norma Editorial (¡una auténtica pasada!), continuando con los tres tomos publicados por Planeta DeAgostini Cómics, y posteriormente la serie regular en grapa. Precisamente con la serie mensual recomendaría paciencia, pues el arco argumental, dibujado por el poco vistosos Alberto Dose, no se antoja como el más adecuado para inaugurar el regreso del “Hombre más rápido del mundo” a los kioscos españoles. Hablando claro, estamos ante la mejor serie de género superheroico contemporánea.

6.- ASTONISHING X-MEN, de Joss Whedon y John Cassaday. Paini Cómics. 1’70 €.

Muchos aficionados a la franquicia mutante le estaremos eternamente agradecidos a Joss Whedon por habernos devuelto la ilusión, pues tras demasiados años comprando las diversas colecciones “obligados” por una estúpida mezcla de completismo e inercia sentimental, volvimos a disfrutar (¡y de qué manera!) con las aventuras de los X-Men. En esta ocasión, la formación está integrada por Cíclope, Emma Frost, Kitty Pryde, Bestia, Lobezno y Coloso. Las continuas puyas protagonizadas por la Ex-Reina Blanca, y Gatasombra son sencillamente antológicas, al igual que la gran mayoría de las páginas de los 12 primeros números de esta colección, donde Whedon combina a partes iguales pasajes claramente inspirados en brillantes épocas pretéritas de La Patrulla-X, con un estilo más acorde a los cánones vigentes en la actualidad. Por descontado, los lápices de John Cassaday son alucinantes, con el valor añadido del coloreado obra de la siempre eficaz Laura Martín.

7.- HELLBLAZER, de Jaime Delano, Mike Carey, y VV.AA. Norma Editorial / Planeta DeAgostini Cómics. Consultar precios en estos dos enlaces (1 y 2).

Por fin, gracias a las reediciones del material del sello Vertigo más antiguo por parte de Planeta DeAgostini Cómics, pude comprender porqué John Constantine es uno de los más carismáticos personajes del cómic mainstream. Mi primer contacto exhaustivo con este personaje se produjo con el tomo El Sepulcro Rojo, que a su vez supuso el inicio de la etapa de Mike Carey como guionista de la colección. Ni que decir tiene que tras su lectura quedé encantado, de modo que opté por seguir al mismo tiempo la edición mensual en pretigios de 48 páginas, y los tomos recopilatorios, lo cual enriquece de forma considerable ambas etapas, pues entre Delano y Carey se produce una retroalimentación que resulta realmente curiosa. Desde entonces, no deja de situarse entre las mejores lecturas de cada mes.

8.- USAGI YOJIMBO, de Stan Sakai. Planeta DeAgostini Cómics. Consultar precios en este enlace.

Siempre es un buen momento para recomendar la lectura del conejo guardaespaldas, mas aún aprovechando que este año se han publicado dos tomos más: Segadora II: Viaje al Templo de Astuta, y Halo de Luna. Lo cierto es que todavía no he tenido la ocasión de leerlos (voy por el octavo, ahora mismo), pero como comenté con anterioridad, siempre es un buen momento para recomendar la lectura estos geniales cómics donde Stan Sakai retrata el Japón feudal valiéndose de animales antropomórficos. No os dejéis engañar por su apariencia: bajo la aparente sencillez de los tomos de Usagi Yojimbo se ocultan grandes historias narradas con sutileza, sensibilidad, y talento.

9.- ES UN PÁJARO…, de Steven T.Seagle y Teddy Kristiansen. PlanetaDeAgostini Cómics. 9’95€.

Queda un poco lejana su publicación, pues han transcurrido ni más ni menos que seis meses desde el lanzamiento en España de este atípico cómic donde, partiendo de sucesos pseudobiográficos, Seagle indaga de forma certera en el mito de Superman, hasta reconstruirlo totalmente, valiéndose de su experiencia como guionista del hombre de Acero. El trabajo de Kristiansen, sencillamente impresionante, evidenciando unos niveles de inspiración y originalidad poco habituales.

10.- EX MACHINA, de Brian K. Vaughan y Tony Harris. Norma Editorial. 12 €.

Nueva serie guionizada por Vaughan, nueva serie a la lista de la compra. Así de sencillo. Trabajos anteriores del guionista de Cleveland, como Runaways, y muy especialmente Y, El Último Hombre, avalan esta teoría llevada a la práctica por un servidor. Y casos como el de Ex Machina me reafirman en esta actitud.

Cruce de género superheróico, de intriga y política, esta colección mantiene un elevadísimo nivel medio de calidad, al tiempo que ofrece momentos sencillamente brillantes. Diálogos ocurrentes, escenas aterradoras, giros sorprendentes… y unos dibujos a cargo de Tony Harris que quitan el aliento. Habrá que seguirle la pista, pero por lo visto hasta ahora, Ex Machina amenaza seriamente con convertirse en un clásico.

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)

PD: ¡¡FELICES FIESTAS!! 😉

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Predilecciones (17): Joe Michael Straczynski

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Joe Michael Straczynski (New Jersey, EE.UU.; 1954) ha desarrollado la mayor parte de su carrera como guionista en el mundo de la televisión. En su dilatado currículum figuran series tan dispares como He-Man y Los Masters del Universo, Los Cazafantasmas, Se ha escrito un crimen, o La Dimensión Desconocida.

En 1993 ve la luz su proyecto más personal: la serie de ciencia-ficción Babylon 5, en la que ejerce de guionista y productor ejecutivo. El éxito es inmediato, ganando multitud de premios y adquiriendo una legión de incondicionales, convirtiéndose de esta forma en una serie de culto. Otra de sus facetas es la de novelista, centrándose en el género de terror con libros como: Demon Night, Othersyde, y Tribulations, además de varios relatos recopilados en Tales from the New Twilight Zone y Straczynski Unplugged.

En 1999 debuta como guionista de cómics de la mano de Image. Bajo el sello Joe’s Comics, de Top Cow, publicó obras tan recomendables como Rising Stars, Midnight Nation o Delicate Creatures. Tras el éxito cosechado por los tebeos anteriores, Marvel Comics decide ficharlo en exclusiva, pasando a ocuparse de la serie regular Amazing Spiderman, donde está realizando una de las más exitosas y polémicas etapas en la historia del trepamuros.

Otros trabajos de Straczynski publicados por Marvel son: Supreme Power, Extraño: Principio y Fin, Dream Police, Los 4 Fantásticos y, en un futuro próximo, The Book of Lost Souls, Bullet Points y Silver Surfer. Recientemente, el afamado guionista ha anunciado su intención de abandonar la colección protagonizada por “La Primera Familia de Marvel”, para centrarse, entre otros proyectos, en el relanzamiento de Thor.

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)

Los Muertos Vivientes

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Puede parecer un ejemplo paradigmático de oportunismo el decantarse por Los Muertos Vivientes para aportar mi pequeño granito de arena a esta sección de Es La Hora de Las Tortas!!! (por cierto, es todo un honor haber sido invitado para este cometido), ya que como bien sabéis, tanto esta colección como su inspirado creador se han alzado recientemente con sendos Premios Expocómic 2006 a la mejor obra extranjera y mejor guionista internacional, respectivamente. Pero nada más lejos de la realidad: mi historia personal con la genial obra de Robert Kirkman se remonta a la publicación del primer tomo recopilatorio de la colección. El guionista de Kentucky ya se había ganado de forma más que convincente mi voto de confianza gracias a la perfecta combinación de géneros superheroico, de aventuras y cómico-adolescente plasmada en cada página de Invencible, de modo que en cuanto se anunció la publicación de Los Muertos Vivientes, ésta pasó a ocupar un lugar preferente en mi siempre sobresaturada lista de la compra comiquera.

A la hora de enjuiciar el porqué de mi predilección por este cómic, es necesario partir de la base de que siempre he sentido un especial interés por las películas de zombies. No me considero un fanático del género, pero como espectador he disfrutado sobremanera con diversas cintas de George A. Romero, John Carpenter, o incluso recientes parodias (Shaun of The Dead) o remakes (Amanecer de los Muertos, cuyos títulos de crédito iniciales, perfecta conjunción entre imágenes apocalípticas y la susurrante voz de Johnny Cash, justifican su visionado). La interesante, indisimulada, y en ocasiones manida metáfora de la decadencia de la especie humana apreciable en estas películas parece despertar los más bajos instintos de los espectadores, quienes amparados por la reconfortante impunidad que proporciona la oscura sala de cine, y ávidos de evadirse de la rutina, la apatía, o precisamente de esa decadencia a la que aludíamos en líneas precedentes, alternan sobresaltos con sonoras carcajadas provocadas por la contemplación de las más crueles mutilaciones, agresiones, y demás actos preñados de una violencia que alcanza desproporcionadas cotas de surrealismo.

Los Muertos Vivientes eleva esta sensación a la máxima potencia, haciendo especial hincapié en la angustia, la desesperanza y el desasosiego propiciado por la narración de situaciones extremas, reservando las carcajadas (en este caso, transformadas en tímidas y agridulces sonrisas) para ocasiones muy puntuales. Camuflada bajo el aspecto de una obra de género al uso, las páginas de esta serie esconden una brutalidad inicialmente insospechada. Una explosión de sinceridad y crudeza, no exenta de crítica social, dirigida sin miramientos a la conciencia del lector, quien tras empatizar con los personajes, termina por verse reflejado en un aterrador espejo, en cuya superficie se proyectan imágenes de las más crueles facetas de la naturaleza humana. Aquellas que, por fortuna, sólo salen a relucir en situaciones límite, en momentos críticos en los que las reglas y convenciones sociales terminan por derrumbarse ante el implacable instinto de supervivencia.

Sustentado sobra un reparto coral, dotado de una sobrecogedora verosimilitud mérito de los increíbles diálogos de Kirkman, la colección transcurre a modo de road-movie post-apocalíptica, utilizando la premisa inicial como un mero punto de partida o detonante para explayarse en diversos temas, como pueden ser la fragilidad inherente al ser humano, la necesidad de sentirse protegido, los prejuicios sociales y raciales, o la adictiva sensación de poder derivada del liderazgo, entre otras. Pero que el lector no se lleve a engaño: en las páginas de Los Muertos Vivientes se suceden estremecedoras escenas de mutilaciones, desmembramientos, mordiscos, arañazos, y martillazos varios al más puro estilo “Serie B”. Sin embargo, lo más sorprendente es que no son éstos los pasajes más inquietantes de la colección, ya que tal honor está reservado a las conversaciones, llevadas con un perfecto ritmo narrativo, en las que los protagonistas van desgranando su personalidad, alejándose paulatinamente de la inicial imagen estereotipada de la que partían.

Por supuesto, merecen especial comentario los dibujantes. Tanto Tony Moore como Charlie Adlard, secundados por los oportunos grises de Cliff Rathburn, sorprenden con su contundencia, expresividad y fluidez narrativa. Y si bien es cierto que la huella de Moore amenazaba con eclipsar a Adlard, con el transcurso de las entregas éste se ha ido revelando como un ilustrador tremendamente competente, más sobrio que su predecesor, pero igualmente solvente.

Tras repasar este farragoso escrito que está a punto de finalizar, me pregunto si han quedado claras las razones por las que he escogido este cómic para afrontar el artículo que los más valientes acaban de leer, pero por si queda alguna duda, concluyo afirmando que Los Muertos Vivientes es una de las más aterradoras, sorprendentes, impactantes y adictivas obras de ficción que he tenido la oportunidad de disfrutar.

Sin más que añadir, aprovecho la ocasión para saludar a todos los lectores habituales de Es La Hora de Las Tortas!!! (entre los que me encuentro), y para agradecer una vez más al equipo de colaboradores de esta web el haberme ofrecido la posibilidad de recomendar una vez más este cómic.

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)

Texto publicado originalmente el 18 de diciembre de 2006 en la sección “El tebeo favorito de…” del blog Es La Hora De Las Tortas!!!

PAMMHG está de aniversario!

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Efectivamente, los chicos de este estupendo foro de reseñas están de celebración, de modo que desde aquí sólo me queda felicitarlos por el estupendo trabajo que han venido realizando durante el último año, dando paso al comunicado que me han hecho llegar. Lo dicho: enhorabuena, y que cumpláis muchos más! 🙂

Estamos de aniversario! En PAMMHG, el único foro de reseñas, de cómics, cine y series de tv, de internet cumplimos un año y hemos decidido celebrarlo por todo lo alto, aprovechando además las fiestas y teniendo en cuenta el lamentable estado de nuestras carteras por estas fechas.

Por ello, empezando hoy lunes y durante toda la semana hemos preparado toda una avalancha de novedades, premios, presentaciones y concursos que iremos dando a conocer cada día.

Además, hemos aprovechado la coyuntura para dar un buen lifting al foro, intentando compensar cualquier carencia y potenciando aún más todos sus apartados. Así, ahora el CINE y las SERIES DE TV contarán con su propia zona de debate en las que poder discutir a gusto sobre estos dos campos hasta ahora algo más olvidados. Animaos a uniros al PAMMHG, reseñar y debatir como locos. ¡Cuantos más seamos, mejor lo pasaremos!

Junto al cambio de imagen y reestructuración de las secciones, el evento principal al que damos pistoletazo de salida es a nuestro 2º CONCURSO DE RESEÑAS, del cual paso a detallaros las bases.

2º CONCURSO PAMMHG DE RESEÑAS

La Navidad es dura, compras y más compras de regalos y más regalos, ¿pero quién te regala a ti? NOSOTROS. Sólo te pedimos a cambio que reseñes aquello que te ha gustado, o que no lo recomendarías a nadie Y así participar, y de paso poder conseguir un lote de comics que tenemos preparado para pasar un buen rato.

En el concurso premiaremos a aquél/la que realice el mayor número de reseñas durante los próximos la presente semana, hasta el próximo domingo 24 a medianoche (fun, fun, fun). Las reseñas podrán hacerse en cualquiera de las cuatro categorías del foro (cómics nacionales, internacionales, series de televisión y películas), pero deben ser cómic/películas/series de un máximo de dos meses de antigüedad (noviembre y diciembre) desde que han sido editados (tanto en España como en su país de origen, si se reseña comic internacional) o estrenado, o editado en DVD si la película/serie ha sido estrenada directamente en este formato. Aún así, no os cortéis en incluir reseñas de mas antigüedad, seguro que harás algún favor a mas de un lector con tus recomendaciones.

El formato para las reseñas es que éstas habrán de tener al menos 8 líneas de texto, dejando libertad a partir de ahí.

Esta vez los premios han sido patrocinados por EL CASTELL, la tienda de cómics de Castellón (enfrente de la universidad)

Y son los siguientes:

  • BULLSEYE: Grandes Éxitos, De Daniel Way y Steve Dillon. El trepidante y apasionante origen de uno de los más despiadados némesis de Daredevil

  • LINE: Un manga autoconclusivo de Yua Kotegawa, donde nos narra de la forma más ligera y palpitante la odisea de una chica por detener una serie de muertes.

  • GREEN LANTERN: Renacimiento, De Geoff Johns y Ethan Van Sciver. La mejor manera de adentrarse en el mundo de Green Lantern, y si ya lo conoces, ¡pues a disfrutar!.

¡Animaos todos, y participad! Además de estar ayudando al resto de aficionados a guiar sus lecturas y elegir bien sus compras, os podéis ahorrar unas cuantas pelillas que seguro que no vienen mal 🙂

Y recordad, esto es sólo el comienzo: a lo largo de toda la semana, iremos anunciando en el foro muchas más novedades ¡y muchos más premios!